那些李帝勋没有走过的路、被遗忘的梦想和曾想象过的未来将通过虚构故事展开。如果没有成为演员,会不会成为加班是日常的上班族?又或者以被遗忘的另一个梦想作为现实生活呢? 电影有趣地描写了来往于真实和虚构之间,我们此前未知的李帝勋的故事。 如果没有成为演员,“人类”李帝勋会在做什么呢...
2022年12月11日,坂本龙一钢琴独奏音乐会将面向全球播出。 与之日期仅相差一天的,两年前的2020年12月12日,坂本在东京的演播室里,面向彼时正在新冠疫情的昏暗隧道中徘徊的全世界,举行了一场没有观众的钢琴独奏音乐会。然而,这一场直播却未留下任何影像存档。 今年12月11日的直播,我们将再一次见证暌违两年的“演奏中的坂本龙一”的身姿。 当日直播内容将是事先录制的演奏影像。曲目经过精心编排,制作时每日仅收录数曲,事后被投入大量心力编辑。 坂本自述:“我已经没有足够体力来举办现场音乐会了。或许也是我最后一次以这种形式进行演奏”。以前能做到的事现在却越来越难做到……,在接受这个“现实”并消化后,坂本立于“全新的事实”之上,尝试发掘自身新的能动性与积极性。 事实上,这场 “音乐会 ”本身也具备了完成上述转变的条件。 首先,这次直播影像的录制是在位于东京涉谷的, 传说中的NHK广播中心509演播室,坂本毫不掩饰地称其为 “日本最好的演播室”,并在这里为录制投入了很多时间与精力。 另外,此次影像制作邀请了来自纽约的专业电影制作团队。他们不仅负责制作直播影像,也为了后期将进行制作的“音乐会电影”而细致地拍摄了“演奏中的坂本龙一”。 是的,如果坂本还拥有 “完成现场音乐会演奏的体力”的话,这一切一定是不会发生的。 直播影片将从在509演播室录制的约60分钟的演奏正片开始播出。
本片记录四位独立舞者在全球疫情至今的三年多期间内,跨越备受局限的时空。在大自然场域共融创作,展现一段段不同的心路历程。他/她突破肢体损伤者与正常人的分界,实践身心障碍是与社会环境互动形成的独特经验,他们追寻万象旋律的灵光跃动,回清「舞姿即是生活之姿」的倒影。
Follows the world's most gifted musical talents as they compete in the Van Cliburn International Piano Competition.
四岁小儿对母亲说,长大了我要做女孩。母亲起初当他闹着玩,但他用行动和决心说服了她:性别认同意识不可等闲视之,而是生死大事。性别不再依生物基因决定,人定固可胜天,政治正确更是王道。从不得不面对异数的母亲披露心声开始,到医生与心理辅导角度、当事人与友人的交流、努力争取穿裙子上学跳芭蕾等,处处透视争取接纳、化民易俗的艰辛,并不输于任何硬仗。镜头捕捉一家人并肩面对各种变性挑战的苦与乐,如人饮水,观众竟可感应冷暖而知。
随着成都逐渐变成中国最大最繁华的城市之一,本地年轻人喜爱的Funky Town——一家电音俱乐部的未来却尚不明朗。对于一群充满活力却时常被边缘化的DJ、艺术家、变装皇后、情侣、狂欢者和滑板仔来说,这里是地下派对的避难所,让他们在黑夜尽情狂欢,直到天明,看到太阳升起。这可能是唯一一个能让他们接受真实的自己的地方,而他们却在白天逃避各种各样的问题。随着Funky Town周边出现巨大的起重机,建筑工人开始占领城市的每个角落,这些年轻人知道,留给他们的时间不多了。他们将被迫面对当初让他们来到这个俱乐部的原因,并在这块宝地变成地铁站之前争分夺秒地狂欢。《午夜出走》是一部关于成长的电影,它是献给成都的情书,也歌颂青春的短暂——从爱到失去,从呕吐到清醒。
《一念》纪录一位医生从临床医疗执行,到对于生命因有更深层的体悟而撰书甚至到处演讲推广。影片以正值青春年华但身体却因伤瘫痪的病人,虽意识清楚能说话,无知无觉的身躯使其没有活下去的动力。以及儿女面对父母生重病,在医护过程放手与不舍之间的天人交战导演陈志汉表示:“生死一向是生命重要课题,我关注无效医疗的议题,以及人的思维和喜怒哀乐,我觉得是有助于此议题寻求解决及讨论的借镜。”相信看了本片的人都可以找到一些出口及方法。
在聚光灯下多年之后,赛琳娜·戈麦斯获得了难以想象的明星地位。但就在她到达一个新的高峰时,一个意外的转折把她拉进了黑暗。这部独特的、亲密的纪录片跨越了她六年的旅程,展现了她新的光芒。
2019年に細野がアメリカのニューヨーク、ロサンゼルスで行ったライブ映像などをまとめた「SAYONARA AMERICA」。